## 丝绸之路·人物 ## 人物：张大千 作为第一个到敦煌临摹壁画的中国专业画家，张大千携家人弟子于1941年春在人迹罕至的戈壁沙域风餐露宿，殚精竭虑，临摹了276幅壁画。同时张大千对石窟的结构、彩塑与壁画的内容、多少、大小均做了文字说明和年代考证。 1941年春至1943年夏，他耗费巨资，携带各种器具，同两位夫人杨宛君、黄凝素，次子张心智以及画家孙宗慰、肖建初、谢稚柳等远赴敦煌，偏居两年零七个月，摹习壁画。他认为敦煌壁画是集东方中古美术之大成，非一般匠人所绘，而是名家的杰作，是人类文化的奇迹。敦煌之行成为大千艺术生涯的转折点，是日后泼墨泼彩画风的发端。 ## 精心筹备 为了做好临摹的充分准备，张大千托友人从青海塔尔寺等地购买画布、纸笔、胶粉；从西藏(据说是从印度或缅甸进口至西藏的)运来石青、石绿、朱砂等矿物颜料；又从西宁、兰州等地采办日用品，前后动用了78辆驴车才运至敦煌。 1942年，张大千又专门从青海塔尔寺聘请了藏族喇嘛画师昂吉、三知、格郎、罗桑瓦兹、杜杰林切同赴敦煌，帮助准备画布和调制颜料。喇嘛画师用绝技制成的画布天衣无缝，布面光滑；自制的佛画颜料历久不变；金粉的亮度绝无仅有；木炭条细如发丝，宽如面条，刚柔适度。在张大千临摹敦煌壁画的经历中，藏族喇嘛画师的鼎力相助是不可缺少的。 ## 补充：石青色 石青是一种碱性铜碳酸盐矿物，又叫蓝铜矿，也泛指如同石青的一种蓝色。矿物色石青颜色自然柔和，高贵华丽。石青有头青，二青，三青，四青之分。在中国画青绿山水中，石青是主要的颜色，因石青的覆盖性强，可以在绘制时一层一层的覆盖，所以画家在画山水时喜用矿物色石青在凝造山体的质感。如宋时王希孟的《千里江山图》 ## 编写序号 到莫高窟后，张大千立即被满壁彩绘和精美的彩塑所慑服。他首先对石窟进行了编号。张大千以祁连山的水流方向，从南到北、由低向高、再由北向南、由下至上往复进行，仿佛英文的E字形。历时5个多月，共编309号。后来在此基础上完成了长达20万字的《敦煌石室记》。 ## 临摹之功 张大千学画时就非常重视临摹古画，他强调“师古人之迹，先师古人之心”。(张大千《对大风堂弟子刘力上的谈话》) 在摹习方法上，他认为：“临摹，就是将古人的笔法、墨法、用色、构图，通过一张又一张的画作，仔细观察它的变化，并加以了解、领会、深入内心，达到可以背出来的程度。然后经过背临过程，把古人技法运用自如，最后把古人的东西变为自己的。”(张大千《对友人的谈话》) ## 临摹南无观世音菩萨像 ## 原貌重现 张大千在《谈敦煌石室》中说：“敦煌现存之(壁)画，约三分之二已变色，其余完美如新。用其银朱和粉绘色者都变为黑色，现临摹者以皮肤为黑色，实为大错。石青、石粉所绘之部现尚崭新，而粉与石彩、银朱均不能混合，一经混合，经久即黑。 基于对壁画的色彩分析，张大千临画的方法是透过现象，恢复原状。凡现状有变色或破损处，尽可能推测其本来面貌。其目的在于学习古人的造型设色和用笔方法，为己所用。 ## 临摹唐代释迦佛 ## 倾力为艺 敦煌的生活清苦艰难，日用品皆需从外地购买。为改善生活，他们自己开荒种菜、养鸭。因藏、回、汉民族的饮食习惯不同，张大千特别开设了三个灶。 冬天，敦煌的气温最低可达零下二三十摄氏度，他们须到200里外的沙漠中寻拾枯木，以供做饭、取暖。为防土匪的侵袭，张大千还花钱请当地驻军做护卫。 为维持敦煌的开支和供养四川的家人，张大千每至深夜仍在赶绘作品，以寄回四川托朋友代售。敦煌之行令他债台高筑，粗记耗资5000两黄金。为偿还债务，张大千只得将珍藏的200多幅古画忍痛出售。 ## 临摹十一面观音像 ## 虔心写佛 莫高窟洞内光线阴暗、空间有限，壁画色彩多已退败，在摹制壁画时，须克服技术上的各种困难。张大千常常叮嘱众人不要碰损或弄脏壁画。 他们每日清晨入洞，薄暮而出，个个蓬头垢面。张大千常常手持烛，一手执笔，或立于木梯，或蹲或躺卧于地，经数十次观研之后方才落笔。其艰苦远非常人所能想象。正如作家高阳所说：“张大千在敦煌是艺术上的苦行僧，精神上与玄奘西域取经有相同之处，表现了他的勇气、毅力及对艺术的虔敬。 ## 躲避匪乱 1943年3月22日清晨，张大千忽闻有土匪来袭，他们只得躲在莫高窟位置最高的第三百零五号窟，洞口由几名保安警察守卫名喇嘛骑骆驼出去求救。另一士兵独自携带武器入山，频放空枪，声东击西。整日枪声不绝于耳。晚上城内驻军赶来，巡逻达旦，土匪方才离去。所幸人和画均无损伤。后来张大千说：“这一天是在敦煌两年又七个月中最不好过的一天了！ ” ## 遭遇饿狼 1943年6月15日，准备离开敦煌时，张大千与一位朋友骑马先离开榆林窟，奔塔什联系汽车。途中误入荒野，二人涉水上岸，突遇两条大狼凶狠阻道，二人又未带武器，他们巧妙用计方吓退恶狼，张大千惊出了一身冷汗。因为在那里时常有狼群出没，多的时候会有上百只。 ## 杨枝大士图 ## 画风之变 敦煌之行令张大千画风大变，由早年的清丽雅逸，变为富丽堂皇，仕女人物变得雍容华贵，妩媚动人，画中常出现敦煌窟顶藻井图案。 他认为“画画单要求具有诗意还不够，更要具有词意，即要求画中具有缠绵蕴藉、幽幽不绝的意境”。(录自张大千《对秘书冯幼衡的谈话》) ## 五代地藏菩萨图 ## 文化奇迹 敦煌之行使张大千眼界大开，他说：“在艺术方面的价值，我们可以这样说，敦煌壁画是集东方中古美术之大成，敦煌壁画代表了北魏至元近千年来我们中国美术的发达史。换言之也可以说是佛教文明的最高峰。……我们敦煌壁画早于欧洲文艺复兴约一千年，而现代发现尚属相当完整，这也可以说是人类文化的奇迹！ ## 临摹持剑菩萨图 张大千先生认为敦煌壁画对中国画坛具有十大影响： 一是佛像、人物画的抬头。 二是线条的被重视。 三是勾染方法的复古。 四是使画坛的小巧作风变为伟大。 五是把画坛的苟简之风变为精密了。 六是对画佛与菩萨像有了精确的认识。 七是女人都变为健美。 八是有关史实的画走向写实的路上去了。 九是写佛画却要超现实来适合本国人的口味了。 十是西洋画不足以骇倒我们的画坛了。 ## 艺震画坛 1941年夏，张大千将部分摹本寄回成都，委托友人举办《张大千西行纪游画展》。此时人们对张大千的画作褒贬不一。 1943年8月，摹本在兰州展出。有许多人重金欲购，均被先生婉拒。 1944年1月，展览在成都举办，各界盛赞。 1944年5月，展览移至重庆，引起轰动。 1946年10月，摹本于上海展出，震惊艺坛，九州盛起“敦煌热”。 1950年春，受邀赴印度展览，大受欢迎。同时先生考察了印度的佛教艺术，得出结论：“敦煌绘画是中国人自己的艺术。 1957年，作品由《朝日新闻》主办在日本东京展出，轰动东瀛。 张大千先生远涉敦煌，能为人所不能，敢为人所不敢，在两年又七个月的时间里，洞悟“法相庄严”的艺术精髓，共摹写了270余幅作品，从敦煌艺术之中，他重新觅回了中国绘画的色彩光芒，并使之成为日后泼墨泼彩画风的神旨所在。 1949年先生赴印度展画，临行前对家人和弟子说：“我们费尽千辛万苦临摹来的200多幅敦煌壁画我一幅都没卖，不管求购者愿出多么高的价钱，其原因就是我早已决定今后要把这批摹品全部献给国家……”1955年，张大千先生的家人将先生留下的临摹敦煌壁画及白描画等作品及文献捐赠给了四川博物院收藏 敦煌之行成就了大千，使其磨砺为器，终成借古开今的一代大师 ## 张大千顶级人物画20幅 ## 天女散花 ## 红拂女 ## 空行母像 ## 圣母抱耶稣像 ## 莫高窟唐代菩萨 ## 惊才绝艳 ## 自画像与黑虎 ## 飞天图 ## 唐人秋猎图 ## 拟唐人秋猎揽辔图 ## 番女掣厖máng图 ## 观音图 ## 天女拈花图 ## 观世音菩萨 ## 仿顾恺之醉舞图 ## 仿敦煌南无观世音菩萨 ## 文会图 ## 大威德佛 ## 忆远图 ## 蕃女礼佛图 ## 唐人大士像 ## 林则徐 赴戍登程口占示家人 【其一】 出门一笑莫心哀，浩荡襟怀到处开。 时事难从无过立，达官非自有生来。 风涛回首空三岛，尘壤从头数九垓。 休信儿童轻薄语，嗤他赵老送灯台。 ①立：成。 ②三岛：指英伦三岛，即英国的英格兰、苏格兰、爱尔兰。此旬回顾抗英经历，足见英国无人。 ③九垓（gāi）。九州，天下，这句可能是用古神话中竖亥自东极步行至西极的故事（见《山海经·海外东经》），表示自己将风尘仆仆地走遍各地观察形势。 ④儿童：指幼稚无知的人，代指对林则徐被贬幸灾乐祸的人。 ⑤赵老送灯台：即上句的轻薄语。《归田录》：“俚谚云：‘赵老送灯台，去更不来。’当时清廷中的投降派诅咒林则徐。说他被贬新疆是“赵老送灯台”，永无回来之日。 赴戍登程口占示家人（其二） 力微任重久神疲，再竭衰庸定不支。 苟利国家生死以，岂因祸福避趋之！ 谪居正是君恩厚，养拙刚于戍卒宜。 戏与山妻谈故事，试吟断送老头皮。 ⑥衰庸：意近“衰朽”，衰老而无能，这里是自谦之词。 ⑦以：用，去做。“苟利”二句：郑国大夫子产改革军赋，受到时人的诽谤，子产日：“何害！苟利社稷，死生以之。”（见《左传·昭公四年》）诗语本此。 ⑧谪居：因有罪被遣戍远方。 ⑨养拙：犹言藏拙，有守本分、不显露自己的意思。刚：正好。戍卒宜：做一名戍卒为适当。这句诗谦恭中含有愤激与不平。 ⑩戏与”二句：作者自注，宋真宗闻隐者杨朴能诗，召对问：“此来有人作诗送卿否？”对曰：臣妻有—首，云“更休落魄耽杯酒，且莫猖狂爱咏诗。今日捉将官里去，这回断送老头皮”。上大笑，放还山。东坡赴诏狱，妻子送出门皆哭。坡顾渭曰：“子独不能如杨处士妻作一首诗送我乎？”妻子失笑，坡乃出。这两句诗用此典故，表达他的旷达胸襟。山妻：对自己妻子的谦称。故事：旧事，典故。 塞外杂咏作者：林则徐天山万笏耸琼瑶，导我西行伴寂寥。我与山灵相对笑，满天晴雪共难消。