### 网文怎么写

首先需要明确写作的心理建设，如果是为了文学之类的那么网文这个载体并不适合，不要把写网文当做一项高雅的事业或者工作，那是传统文学出版的事情，因为从本质上讲，网文是一种娱乐消费品，作者则是生产者，生产出商品（文）来提供消费者（读者）购买。

也就是说我们写出来的东西不是阳春白雪的“文学”作品，而是在供读者一乐的商品，不要想着写出来什么“名著”。

既然是商品，那么就需要把商品卖出去，即让读者选择阅读你的作品。明确读者的题材需求后，才能继续，走反了方向越是努力错的越深。

一、 书名和简介

如果可以的话书名最好能够体现出你这本书的主题，不体现也可以，但是绝对不要起一个文艺青年才会用的标题

简介也是，不要搞一些卖弄文笔的操作，不要谜语人，但是也不要太俗，这个俗是指和04年之前的古早网文一样，看得直让人尬起来那种简介，【一个少年的龙傲天逆袭之路····】我们需要的是在书名和简介阶段就引起读者的兴趣，简介可以皮一下，但是最低要求是不要让读者不想要点开看。

 

二.不要写序章和背景设定！不要在开头写无关紧要的东西！开头比起后面要重要的多

我们要知道，读者点开书之后，超过八成不会翻过第一章就决定是否要继续看下去。序章，背景设定等等，和故事无关的都不要放在读者第一下打开就会看到的地方。

同理，绝大部分网站一般来说第一章的要求是4000字，实际上读者可能看到2000字甚至1000字就会决定是否要看下去，所以开头不要写一大串洋洋洒洒的背景介绍，你可能觉得自己的设定很宏大，很精致，可能也确实如此。

但是，读者什么时候会对你的故事的背景设定感兴趣呢？是你的作品吸引到读者，让读者想要更多的了解的时候。

读者想要的是精彩的故事，而不是一本自我感动的设定集。

就算背景设定再详细，主角的故事不好看，也不会有人想要了解的，因为对背景设定的了解本身是读者对于故事的“爱屋及乌”。

所谓的黄金三章，是指作者在前三章一定要让读者产生想要继续看下去的想法，过了三章还不能让读者产生兴趣，也就不会把书放进书架。

就像刚才说的，实际上最重要的是第一章，第一章的前2000字，是决定读者是否要看完你的三章的前提，而三章看完，则会决定读者是否会继续追书。

因此，在开头，主角或者重要故事相关人物就要出场，并且让读者想要继续看下去。

三.开头应该写什么

这算是紧接这上面开头不要写什么，读者想要继续看下去，就需要我们来为读者塑造期待，这个期待甚至可以在书名和简介阶段就开始。

举个例子，大奉打更人，开头以极其简短的几句话介绍完时间，地点，人物，然后就抛出来了第一个期待的塑造，主角陷进大牢里马上要寄了。

读者知道主角是不会寄的，至少不会一开头就寄，因此会对主角如何解决当下的困境产生好奇和期待。

比较老的斗破苍穹，开头就是主角被冷嘲热讽，而主角原本是个天才，这是作者透露给读者的信息，因此读者的期待就是主角要如何打脸。

除非你的书名什么的特别明确，在这现场随便编一个，【原神：开局变成丘丘人被天理追杀】这种读者看到你的书名就点进来想要看的就是主角作为丘丘人怎么活下去。

读者点开我们的书的开始，主角或重要人物需要出场，一定要进入一个矛盾冲突的情节，一定要是现阶段不可调节的矛盾，主角必须要做出选择和行动，一旦主角开始行动了，那么故事就像推下山坡的石头开始滚动起来了，或者说摔倒的咕噜咕噜滚下山真君甘雨（）

读者会与主角产生代入，甚至于产生共情，之后再说。而主角要如何解决矛盾，就是读者所期待的。

再举几个例子，【主角开局惹到了太妹被写小作文诋毁并且被太妹叫过来的混混男友包围】【被炸的只剩一小块的虚弱触手怪主角躲在魔法少女的水杯里被带回了魔法少女的家】【纨绔子弟主角的小弟给主角抢来了美少女，结果刚刚得到消息这是师傅的孙女，并且大乘期的师傅正在火速赶来的途中】【穿越到舔狗主角身上正好处于女神要让舔狗来买单的时候】

哪怕读者自己没觉察到，但是当读者阅读的时候，会把自己代入到主角所处的困境当中，因而读者想要看到的，就是主角怎么破解当下的矛盾困境。

或者，我们可以换个词“爽点”，当然爽点有很多，这只是其中一种。

四.整体的节奏以及“起承转合”

就像刚才说的，度过开头之后，就算是成了一半，接下来不是那么紧迫也可以，但是请注意，如果你的读者或者编辑对你说“节奏太慢”，意思就是说你的书太无聊了，读者期待感开始下降，如果说“节奏太快”，那就是太跳脱了或者你设计的局读者看不懂。

这里我们需要深刻的了解一件事，那就是，我们的作品本质上是读者购买的娱乐商品，读者只想不带脑子的看完精彩的故事，想要动脑子的话为什么不去看侦探推理小说呢？

可以埋伏笔，但是不要谜语人，不要让读者费心思去思考故事！在现在的时代，读者有无数的可替代选项，一旦让读者老爷感觉读起来太累费脑子的话他们随时可以弃书不看的！这是重要的雷点。

那么回归正题，什么是节奏。

节奏就是起承转合，读者对故事的发展产生期待，读者的期待被满足，短暂歇息，出现新的矛盾，读者产生新的期待。

举个例子就是打了小的来了老的，打了老的来了更老的经典起点套路。

对了！读者产生期待，并且会预计发生什么，不要为了追求眼前一亮搞什么特别的骚操作，读者对自己的期待预期解决方法实现其实也会产生爽感的，会给读者一种不愧是自己料事如神的错觉。

当然，太过俗套的话也不行，但是通常不会出现这种情况，因为读者既然产生了期待感，说明你设计的困境读者并没有看腻，如果读者看腻了这种套路更大的可能性是弃书。

剧情的发展，或者说起承转合，实际上是类似于用小波浪线，画出来大波浪线，我试试颜文字）：

​       /

​     /\ /

  /\ / 

/\/ 

这就是起承转合每个低谷意味着故事进入了对主角不利的困境，而每个高峰意味着故事发展向了对主角有利的状态，这样才能调动读者的情绪。

举个例子，用↘↗这两个箭头代表故事状态对主角的好坏：

1.【触手怪被魔法少女追杀↘】2.【触手怪把魔法少女引入了自己的巢穴↗】3.【魔法少女做好了准备没有被陷阱捆住↘】4.【触手怪拿人质威胁魔法少女↗】5.【触手怪被留了一手的魔法少女打成重伤↘】6.【触手怪利用吸收的魔力再生，而魔法少女彻底失去战斗力↗】

一整本书可以按这样的节奏进行拆分成一卷卷，而每一卷也可以按照这样的节奏进行情节的拆分，用上面的波浪线当做直线，组成大的波浪线。

再举个例子，首先，请用一句话描述你的书。

【主角，行动（做了什么），结局主角状态】

比如，【侦探追捕嫌疑人，抓获罪犯】，那么这道波浪线的最左下角开始的地方就是罪犯未被抓获，而最右上角就是故事的结局，罪犯被抓捕。

而每一卷，就是一道这道波浪线的一道单独向上或向下线段，而这些线段也可以分解成波浪线。还是拿侦探做例子，放在整体来看，那就是：

第一卷取得了证据搜集大进展，第二卷被罪犯的各种阻拦，导致证据破坏，第三卷罪犯试图掩盖证据的行为露出了破绽，反而缩小了犯罪嫌疑人的搜索范围，第四卷罪犯背后的势力进行干涉，导致侦探受伤，进度大幅度下降，因此原本充裕的时间变得非常紧迫，第五卷当庭对峙，利用手中的证据确认了罪犯···

也就是每一卷虽然在具体情节上是起起伏伏的，但是放在整体上看一卷是向上或向下发展的。

有的同学可能会问，为什么要一卷向下一卷向上呢？当然可以一直向上。

但是又有同学要问了，为什么非得向下呢？

因为“欲扬先抑”，必须要先“抑”才能“扬”。

打个比方，你被熊孩子不小心撞到了，可乐撒了你一裤子，你会产生很强烈的报复心吗？你去报复了，又会感觉到很爽吗？

如果没有“抑”的话，就变成你在熊孩子没惹你的情况下，直接去报复熊孩子，你会觉得爽吗？

那么再来换个比方，如果一个未成年小畜生拿硫酸泼了你的家人，但是因为未成年畜生保护法不会被判刑，你这个时候会产生的报复心，和熊孩子撞到你是一样的吗？

当小畜生从少管所里放出来，你对他进行报复的时候，你感觉到的爽感，和你欺负熊孩子是一样的吗？

这就是为什么情节要向下发展，“抑”就是你拉弓给弓弦蓄能的阶段，用力拉才能让“弓箭”射的远，也就是获得的爽感越大。

那么能不能一直向下？直到最后才往上一波爆发，那岂不是爽上天。

不可以，这里就是网文的特殊之处，网文，是娱乐消费品，是要给读者提供爽感的，如果是传统文学，比如哈默雷特，基督山伯爵，可以。但是网文你要是让读者长时间感觉到憋屈，并且没有爽的话，读者是可以随时弃书的！

因为很重要，所以再重复一遍，读者看网文是为了爽。

这也是为什么情节是波浪形的，狐狐为什么要用弓弦举例，拉的太紧的话，弓弦会崩断的，也就是读者觉得不爽了，因此这些向上的情节就是释放一部分的“抑”产生一部分的爽感。

五.读者阅读网文想要获取的东西的本质

先进行声明，这里仅仅只狐狐的个人经验和阅读的总结，带有很大的主观因素，并不代表完全的客观事实。

读者阅读网文，需要获得的最重要的东西，就是“期待感的满足”或者说，“爽”。

这也是为什么狐狐要在剧情节奏后面紧跟着说这个，因为这期待感的满足，就是“爽点”。

那么，什么是爽点？

让我们回到之前说过的话“读者会不由自主代入主角的困境”，进而对解决困境产生期待感，当困境被解决，这就是获得了满足，也获得了爽感。

但是，这只是其中一种。

再来举个例子，最典型的，扮猪吃虎。

扮猪吃虎的爽点来自于何处？那就是站在读者的角度，知道主角很厉害，但是主角却在这个情节当中，受到了与其实力不相称的对待甚至侮辱。

这里狐狐要再强调一下，读者阅读时会不由自主的代入主角的环境中，那么，一个正常人，拥有强横的实力，被侮辱后的正常反应是什么呢？当然是报复回去，这就是读者对扮猪吃虎这一情节的期待感来源。

那么，只是报复回去就可以满足吗？可以，但是不够，还需要搭配【此子竟恐怖如斯！】【怎么可能，那只是一只普通的野怪啊！XX居然输了！】【咕，杀了我！我可是正义的魔法少女（不）】···等等侧面描写，因为扮猪吃虎，本质上是装逼打脸情节的一类变种，因此在读者的感受中，单单只是吃虎还不够，还要配上吃虎后的装逼环节。

而装逼，不管自己再怎么吹自己，都是自己的主观判断，而周围环境的各种惊呼惊讶赞叹甚至是不怀好意，是来自于别人对自己的认可。人类这种群居生物，天生的对同类的认可感到骄傲自豪，以及爽。

但是现在很多人对装逼打脸情节产生厌烦，一方面是确实见得太多了，另一方面，则是作者对于这个情节的处理太垃圾了。

对于反派或者说这个情节与主角进行对手戏的人物的设计，很多时候就是按照弱智来设计的，开头这么来一下还可以，但是到了大后期，对手还是这么菜，而主角已经成长了许多，自然就会觉得不行。

说白了，碾死一只蚂蚁不会获得成就感，因为人比蚂蚁强太多了，但是如果搏杀了一只老虎呢？丘吉尔大力的吹德三是为什么，因为最后英国获胜了，而把敌人吹得越厉害，战胜了敌人的己方不需要吹嘘，就能理解是比敌人还要厉害。

对手的描写越强，而己方获胜时，哪怕没有周围的【此子定不可留！】侧面描写，读者也能感觉到主角的自豪感。

当然，还有一种需要深厚功力才能不崩的方法，塑造人气极高的对手，让读者都对其喜欢的对手，然后主角获得对手的认同，也是一样的效果。最后都给读者【我真厉害】的爽感。

说了这么多，“爽点”的本质是什么呢？

那就是“期待感”获得了满足。

期待感，狐狐个人认为可以分为两类，一类，是我们作为作者，给读者设计引导的，就像之前讲开头时举出来的例子。

这一类爽点如何设计？简单的来说，你设计的情景和矛盾，要以读者的视角来看，也就是“读者不自觉的代入其中”，如果连你自己都产生了反应，不管是生气到咬牙切齿，还是脚趾挖出三室一厅，还是想找个地缝钻进去，那么你的情节设计就是非常成功的。

举个例子，【漆黑的子弹】

而第二类，则是人类作为生物的需求。

也就是，马斯洛需求层次理论。

生理的需要：食物、水分、空气、睡眠、性的需要等。它们在人的需要中最重要，最有力量。

安全需要:人们需要稳定、安全、受到保护、有秩序、能免除恐惧和焦虑等。

归属和爱的需要：一个人要求与其他人建立感情的联系或关系。例子：结交朋友、追求爱情。

尊重的需要:马斯洛分为两类：（一） 尊重自己（尊严、成就、掌握、独立）和（二） 对他人的名誉或尊重（例如地位、威望）。

认知需求；知识和理解、好奇心、探索、意义和可预测性需求。

审美需求；欣赏和寻找美，平衡，形式等。

自我实现的需要:人们追求实现自己的能力或者潜能，并使之完善化。

超越需要；一个人的动机是超越个人自我的价值观

这些需求，也是期待感，是人类与生俱来的需求，比如种马文和后宫文，就是满足了第一层生理需要中的性需求，而荒岛求生文，也是满足了最基础的生理需求。

装逼打脸，扮猪吃虎，满足的是第三层次尊重的需求中对于地位和威望的需求。因此侧面描写很重要，因为侧面描写就是“来自别人对于自身地位和威望的认同以及尊重”。

恋爱文满足的是第二层归属和爱的需求。

至于后续的更高层次的需求的满足····网文中很难见到，但是在简体中文的语境中，最具有代表型的，大概就是出现···

【从来就没有什么救世主，也不靠神仙皇帝。要创造人类的幸福，全靠我们自己。】

抱歉，扯远了，回到网文上。

这就是读者想要的“爽点”，也就是期待感被满足。

一些“老套路”经久不衰也是如此，就像是“神器认主”，满足的是安全需求。同时，其实“英雄救美”的内核和“神器认主”是一样的，可以说女主角就是一种特殊的神器，能够同时满足前三层的需求。

六.如何构建角色，情节与人物

故事的构建，大体上有两种方向，1，人物构造法 2.情节构造法

在网文环境下，比较适合用人物构造法来组合剧情，因为各种好玩有意思好看的故事情节，或者说套路，在人类数千年的文学历史中早就创造完了，有可能读者看完了你的书转眼就忘记了，但是一个成功的人物，即使读者忘记了你的故事剧情，也会记住这个人物，比如李火旺（道诡异仙）和克莱恩·莫雷蒂（诡秘之主）。

人物构造法，即情节是为了塑造人物而设计的，情节的主要目的是为了凸显人物特征。

而故事构造法，相对而言就是“为了这碟醋包的饺子”，人物为了设计好的情节服务，即使人物的人设崩塌也无所谓。虽然人物构造法不会让人物人设崩塌，但是会让剧情变得不合理，因此两种方法要综合起来进行平衡。

或者，可以使用丹哈蒙八步故事法，也叫故事圈。

1-角色处于舒适区

2-但他们想要一些东西

3-他们进入一个陌生的境地

4-适应它

5-得到他们想要的东西

6-付出沉重的代价

7-然后回到他们熟悉的情况

8-发生改变

这么看有些抽象，而且这是为了编剧而设计，因此需要学习思路，不能生搬硬套。故事圈的八步只能适应与单卷，并且可以重复，但是不能用于一整本书的情节设计。

一个典型例子就是《龙族》，路明非在龙三付出了巨大的代价，理应获得成长，发生改变，当然狐狐不知道江南是怎么设计龙族的，但是路明非在前两部中付出的代价不是很明显，所以没有那么巨大的变化倒也可以说的过去，但是到了第三部结束后，路明非不管是按照正常的逻辑还是剧情的合理设计都应该变成一个杀神。

然后以“杀神”作为路明非这个角色的舒适区，重新开始新的故事圈。

可是，路明非依旧是那个衰小孩，似乎，江南在设计路明非这个角色之处，就没有考虑过这个角色的成长，这也是很多网文前期天胡后期天崩的原因，因为他们用的主角不是设计之初就如同原点一样一成不变的角色，而是按照道理会逐渐成长的角色。

但是没有，于是产生了巨大的割裂感。

那么，角色由什么构成呢？

或者说，为了让角色与情节结合在一起，该怎么办。

这是编剧方面的知识，但是也可以用在写作方面，当然和故事圈一样，不能生搬硬套。

比起来角色的外貌设计，角色的内核才是故事的重点。

角色拥有身份、欲望、动作、换句话说就是屁股决定脑袋，脑袋决定手。专业一点就是，人物的立场，决定了人物的诉求目标，而人物的目标，则决定了人物的行动行为。

打个比方，角色的身份是触手怪，那么角色的目标就是和魔法少女瑟瑟，进而产生行动就是偷袭或者催眠或者人质威胁等等。

然后就是情节，情节由矛盾，阻力，结果组成，矛盾之前讲过很多次，不再赘述，而阻力就是之前说的欲扬先抑中的“抑”，即阻止角色完成结果的设计，可以是敌人，可以是势力，可以是小事件，可以是不治之症，所有阻碍角色的因素都是阻力。

最后就是主题，没错，没有打错字，就是主题。即你的人物行动的内在驱动力，这就是把巨石在山坡上滚动的原因。

卫宫切嗣的内在驱动力或者这个人物的主题就是“牺牲少数拯救多数是有意义的”，无论如何，卫宫切嗣的行动以及各种情节，都是由这个“人物的主题”进行推动的。

既然有主题，那么就必然会有反主题，作为剧情的核心阻力。麻婆神父的人物内核驱动力，“人物主题”就是“一切都无意义”

两个相反的主题相互碰撞，就产生了矛盾，有了矛盾，剧情就会发展。

人与人之间的共情需要“可爱”“可怜”“可靠”

这部分···狐狐也只是了解，要是深刻融汇贯通的话，说不定就不会扑街了···谁知道呢，说不定还是会扑街（用尾巴画圈圈）

 

七，主角为什么是主角

 

这里可能会有人奇怪这个问题，那么请允许狐狐问一句，你要怎么判断一个人是否是主角呢？当然，群像剧除外。

或者说，这个角色凭什么成为主角，也就是读者进行代入的角色。

主角就是推动故事发展的那个人。

这也是主角的“金手指”。

不要狭隘的理解金手指就是老爷爷或者系统，准确的说，这有很多表现形式，以及很多叫法，比如主角光环。

因为很重要所以再重复一遍，不要狭隘的理解金手指就是主角的外挂，系统，老爷爷。

而是，主角之所以成为主角的的原因。

不管是系统还是外挂聊天群之类的，都是表象，内在的核心就是，这个角色拥有能够推动故事发展的能力与要素。

因此这个金手指可以是稀有血脉，可以是运气爆棚，可以是天赋异禀或者根本没有天赋，亦或是尊贵的身份，甚至是远超常人的毅力，直觉，等等。但是有一点是要确认的，那就是故事中只有主角拥有这一要素，只有主角才能推动故事的发展。

就拿没有任何超自然能力的都市文来说，主角的金手指有各种各样，重生，预测，兵王，乃至于一副男女通吃的好皮囊，亦或是真诚、毅力、幸运、（相比其他角色）。

主角因为有了这个“金手指”，才从茫茫多普通角色中脱颖而出，拥有推动故事发展的能力。

正是因为主角拥有这一能推进剧情的特质，才成为了主角。

比如女频恋爱文学，难倒说在那个世界里只有主角一人是那样的白莲花吗？从逻辑上讲肯定不是，但是在故事里，她就是唯一拥有这种特质的人物，因此其他的人物不能拥有这个特质，也只有主角才能推动故事继续发展。

“金手指”不是非得全世界就主角有，而是，在你的书中，故事中，情节中登场的人物，只有主角一人拥有，如果一个主角的“金手指”是跑的特别快，那么在书里就不能出现其他的比他跑得快的角色，但是，也仅仅只是限制于在故事发生的环境中，毕竟还有世界冠军博尔特之类的，但是他们不会在故事中出场，所以这个金手指才是主角专有的。

而且金手指是可以转化的，这也是我为什么说主角之所以是主角，是因为他能推进剧情发展，而不是拥有金手指，就继续刚才的跑得快，因为主角跑得快，所以在发生火灾时，救出了很多孩子，成为了英雄，这个时候，主角的金手指就从跑得快，变成见义勇为的英雄，故事继续推进了。

八，关于世界背景设定的相关要点

之所以再最后说这个，因为背景设定在网文里属于锦上添花的作用，设计的严谨的话会让书变得更精彩，但是设计的不好的会影响很多观感。

关于地理和生物之类的设计，都无所谓。

重要的是政体。

很多作者设计的各种各样的国家势力反而拖了故事情节的后腿，因为大部分人对于政治是一窍不通的。

这里推荐直接把古今中外各个朝代国家的某个历史时期换个人名拿来用，比如你想要搞一个深不可测的皇帝或者天尊或者类似的权谋顶点，去翻一下明嘉靖皇帝的资料，你想要找帝国分崩离析后各自为站，看三国演义或者亚历山大大帝死后的继业者战争相关资料，换个人名换个势力名就差不多。人类历史好几千年你想的情况哪里没有过先例？不要自己什么都不懂就直接拿着几个名词来硬编！

顺便，男爵是一种爵位阶级，公侯伯子男五等爵，男爵的意思不是说那个领主是男的所以叫男爵！不是说你来个女的当领主那就叫女爵了！那叫女男爵，女伯爵，女公爵！顺便大部分情况相下欧洲的封建制度就是皇帝，国王，公爵，伯爵，男爵，没错帝国内可以有国王的，比如既不神圣也不罗马更非帝国的神罗内部还有巴伐利亚国王呢！法兰西的法理领土上还有阿基坦王国，西法兰克王国等等···不过因为法国集权程度高所以不像周围的国家作为帝国内部还有多少国王。

最重要的是，不管你是什么冒险者公会，协会，门派，势力，乃至于国家，统称为组织吧，人的关系网最多150，再往上想要构建起一个组织，就不能只靠人的关系网了，而是讲故事，专业一点的说法就是“构造共识”。

在古代，这个共识通常就是“我们的领主是同一人”，因此很多小地方才能作为同一势力出站，或者共同利益目标“挣钱”，比如中世纪末期欧洲的各路雇佣兵团，亦或是“天命所归有德之人”，比如两汉。

如果要设定一个组织，必须要确认好这个组织构建的共识，就像是人物三要素中的身份一样，组织构建的共识就是组织的身份，决定了组织的目标，进而影响组织的行动。比如冒险者工会就是“收取手续费的委托发放场所”，现代公司的大部分共识就是“成员付出劳动力换取报酬”。

如果一个组织的构建共识和这个组织的行动出现了偏差，那就会给读者带来割裂感，进而影响观感，不过只要不严重或者不重要，那么一般也无所谓。

逻辑写不好，就把感情写好点。
但是角色方面就出了问题，大部分都是纸片角色，即扁平人物

文章不是发泄情绪的理由
角色不是攻击读者的工具
但作者是否为作品的上帝？
“我无法理解没有刀子的文章被称为‘理想’ “
所以你认为文章不需要有刀子？
日常即是我们每天所要经历的事情，为何要以”理想“去否认我的期望？难道一定要参杂一些‘悲剧’才有真实感吗？
所以这句话的意思是什么？你认为并不需要悲剧吗？
”我无法接受任何对于‘悲剧’的演绎，我亦无法理解‘只有悲剧才能为作品提供真情实感’
如果只有”失去才会懂得珍惜“

无论是死神还是变身，在到后来的所谓转世，异世界，魔王和勇者，这些东西都属于魔幻的范畴。可本书却没有朝着魔幻奔去，又发展出各种异能又或是像有的文一样不用考虑其他事情专注于谈恋爱之类的。

### 对话方式

“无效台词”
好的台词并不是辞藻华丽，引经据典，或者，“正确的人说正常的话”
而是得有“味道”
“敞亮”
想谈人欲，又不大方，显得洁癖
不避讳真实生活
虽然是女性角色，但是在言行上不交“好女孩”的言辞，不爱就是不爱。
主题够直白，人物够鲜明，台词够劲道。

写“复杂幽深社交”也十分复杂
其实更没能力展现场面
大段的台词没用来呈现戏，反倒用来解释戏
“聪明”


“俗白”的古典感

言尽，意不断。

既不用观众来解析谜语，观众也可以读出东西不必他人解释，又有留白供人遐想
从言语中窥见人物性格、宿命，以小见大，故事脉络
“情趣”
话语本身就有“骗子属性”
体现人物性格才重要，而不是“这个人物该做什么而说什么”
没有百分之百的言行二一，阅历越深，对实现越困难。真实的生活感
人是复杂的。
，都是开头只用一些镜头和正常的对话，就能交代清楚整个故事的背景和人物的关系，要借助大量文字（旁白也是一种文字）来说明剧情，说明导演功力欠缺。
台词这种东西，只是为了说个剧情也太简单了，要可以包含很多角色的信息，甚至是角色本人都没发现的内心想法。
接话高手：短小精悍单句顶万句
要么抛来抛去，延绵不绝，唠嗑家常一般

还能偏题，令人捧腹，不比拐到宏大命题
小作文一般的短句

角色之间就要有“听进去的”及时语感
“接”这个语感

单拎出来是梗，放进去是戏的百搭句

不会写拌嘴
吵架没有接话感，对手戏感，还能推说已读不回
熟人间的拌嘴技巧，“相互嫌弃”的效果。
最好的前提是，你骂对方的缺点是对方的特点，人家是免疫的。即大家知根知底，以反话的方式来串。
互动的全是大事，而生活却没了。

一群人的七嘴八舌。所有人都有输出空间，都有参与，而不是轮流发话。让角色共同在场。理性承接和感性错位。错位的对话，才是更接近生活的对话。
“活过来”
性格决定接话，而接话又反映性格。
要的是“多人存在感”“共同在场”
学习对方的语言，进入这个语境，然后用对方的语言来构建自己的语言





### 同人文

同人创作为Z世代群体提供了一个文学艺术属性的垂直社区，Z世代生存其中，为兴趣而来，因兴趣结伴，相互进行深度交流，同人社区成为了Z世代文化生活的组成部分。
通过同人创作，因原著中某一角色或情节、关系而生发的“补充”和“匡正”，不仅合乎Z世代自我满足的想象，在幻境与梦想中，还完成了一种以人为本的时尚文化的创造。
通常，同人创作的借用文本都是经过历史验证的古今中外的经典作品，或是流量验证的当代文学艺术精品，本身具有鲜明的大众化阅读的特征
一个文化现象、一部文学精品，总是会引起大众的趋同，人们采用诸如评论和小说创作等不同文体抒发并阐释作者对原作的独特理解和想象。
据连线Insight了解，B站专栏区的网文作者主要是来自学生群体，他们大多是B站的粉丝，而后选择在B站投稿。因为时间较为充裕，他们的更新频率较快，从每两天一篇到每天数篇，数量不等。
目前，B站的小说生态，还处于野蛮生长的阶段，随着流量“羊毛党”、职业写手的陆续加入，未来它将有多大变化?
明云横向比较B站和LOFTER、NGA，发现流量差距很大，他在后两者投稿后，稿件沉入海底，几乎没有什么阅读量。而B站的阅读量则一直稳定在几千，互动和评论数量也更多。另外，B站后台的稿件排版对作者来说也更加友好。

多位网文作者告诉连线Insight，在B站获得流量的方式，除了在内容上转变，其余的无非是三种：获得其它UP的转载，自己多捞文（转发旧文）；参加B站专栏区的活动；努力上推荐和榜单。
不过，香江湘调认为，尽管要考试，但他还是会把这个事情坚持下去，他也期待未来自己可以以此谋生。
书者，念而发，发而凝，凝则通，通则达，则字句语义明朗易书。写小说，通俗点表达就是“讲故事”，故事讲好了，书自然也好看，但很多人讲不好故事，甚至连完整的将故事描述出来都无法做到。

至于讲故事的方法，就是笔力——如何控制故事发展的进度（节奏），如果掌控剧情的转折起伏（爽点），都是非常考验笔力的地方。 
UP主的坚持、信念、初心同样是脆弱的。 作者是脆弱的，读者也是脆弱的。

我觉得写文章很简单，只需要在脑子里产生一个灵感并由这个灵感开始延展出一个场景、一个短篇或者长篇的故事，就是一个及格线以下的故事。在注意语法标点问题，文学里基础的表达手法和特殊的叙述方式

孤独，她不是单纯的寂寞。寂寞是肤浅的，孤独却深刻。





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这姑娘穿着粉红色玻璃纱衣服和白鞋子
 雷麦黛丝走了进去，问了问有关金鱼的什么，可是奥雷连诺突然喘不过气，无法回答她的问题。他想永远呆在这个皮肤细嫩的姑娘身边，经常看见这对绿宝石似的眼睛，常常听到这种声音；对于每个问题，这声音都要尊敬地添上“先生”二字，仿佛对待亲父亲一样。
这天下午，奥雷连诺失去了潜在的耐心，他是一直怀着这种耐心伺机跟她相见的
深受折磨，却总找不到机会见面。
奥雷连诺倾听这些乐曲，只是因为一切东西一－甚至音乐一－都使他想起雷麦黛丝。
母亲从床上抱起雷麦黛丝，抱进了客厅——小姑娘还没完全醒来。父母问她是不是真想嫁人，可她哭着说，她只要他们别打搅她睡觉
半小时后她回来说，雷麦黛丝还没达到成熟的时期。奥雷连诺并不认为这是重要障碍。他已经等了那么久，现在准备再等，要等多久都行，一直等候未婚妻到达能够生育的年龄。
。起初，小姑娘宁愿要自己的小囡囡，而不愿要每天下午都来的这个陌生男人；他一来到，家里的人就让她放下玩具，给她洗澡、穿上衣服，叫她坐在客厅里接待客人。可是，奥雷连诺的耐心和诚挚终于博得了她的欢心，以致她一连几小时跟他呆在一起，学习写字，用彩色铅笔在小本儿上描画房子和牛栏，画出金光四射的落日。
一个是刚满九岁的雷麦黛丝，这小姑娘挺可爱，皮肤细嫩，两眼发绿。姐妹俩都挺文雅，很讲礼貌。
 就在这一天下午，士兵们离开了市镇。过了几天，霍·阿·布恩蒂亚为镇长一家人找到了一座房子。除了奥雷连诺。大家都平静下来。镇长的小女儿雷麦黛丝，就年龄来说，也适于做奥雷连诺的女儿，可是她的形象却留在他的心里，使他经常感到痛苦。这是肉体上的感觉，几乎妨碍他走路，仿佛一块石子掉进了他的鞋里。
而且，让她保守合欢床上的秘密，也花了不少工夫，因为她一知道初夜的细节，就那么惊异，同时又那么兴奋，甚至想把自己知道的这些细节告诉每一个人
几年以后，奥雷连诺站在行刑队面前的时候，想到的最后一个人就是雷麦黛丝。
殡丧日停放棺材的地方，墙上挂了雷麦黛丝的厢片，照片周围加了黑色缎带，下面放了一盏长明灯。布恩蒂亚的后代一直是让长明灯永不熄灭的，他们看见这个姑娘的照片就感到杌隍不安；这姑娘身着百褶裙，头戴蝉翼纱花巾，脚上穿了一双白皮鞋，
她的死在他心中引起的狂乱感觉，逐渐溶化成了孤独的、消极的失望感，
很多年以前，小女孩穿着粉红薄纱裙和白色小靴子第一次站在他门前时，上校正在作坊里组装一条黄金小鱼。谁也不会知道，就像他发狂的父亲绝望的发现世界永远停留在星期一一样，上校的晚年也永远停留在那天下午。那是他第一次对话他一生中最爱的妻子的那个下午，那是一个永远也不会有人知道的秘密下午。后来当他老去，他就不断的不断的重复着去做着别人看起来是徒劳而又毫无意义的小金鱼工作，上校借此回忆他一生挚爱的妻子，不断的不断的重现那时的感觉…………
家里充满爱情的气息。奥雷里亚诺寄情于无头无尾的诗行。他把诗句写在梅尔基亚德斯送他的粗糙羊皮纸上，写在浴室的墙壁上，写在自己的手臂上，而所有诗句中都有蕾梅黛丝幻化的身影：蕾梅黛丝在下午两点令人昏昏欲睡的空气中，蕾梅黛丝在玫瑰无声的呼吸中，蕾梅黛丝在蠹虫如沙漏般的暗地蛀蚀中，蕾梅黛丝在清晨面包的热气中，蕾梅黛丝无所不在，蕾梅黛丝无时或缺。
爷爷，爷爷，你听我吹，你唱
翠翠在风日里长养着,把皮肤变得黑黑的,触目为青山绿水,一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她,为人天真活泼,处处俨然如一只小兽物。人又那么乖,如山头黄麂一样,从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气。平时在渡船上遇陌生人对她有所注意时,便把光光的眼睛瞅着那陌生人,作成随时皆可举步逃入深山的神气,但明白了人无机心后,就又从从容容的在水边玩耍了。
。年纪较长的，如他们爸爸一样，豪放豁达，不拘常套小节。年幼的则气质近于那个白脸黑发的母亲，不爱说话，眼眉却秀拔出群，一望即知其为人聪明而又富于感情。
似乎在使两个孩子学得做人的勇气与义气。一分教育的结果，弄得两个人皆结实如老虎，却又和气亲人，不骄惰，不浮华，不倚势凌人，故父子三人在茶峒边境上为人所提及时，人人对这个名姓无不加以一种尊敬。
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